कैसे अकादमी संग्रहालय ने काले अमेरिकी सिनेमा के रत्नों का पता लगाया

जब एकेडमी म्यूज़ियम ऑफ़ मोशन पिक्चर्स सितंबर 2021 में एक साल की महामारी देरी के बाद खोला गया, संस्थागत फोकस सिनेमा के उत्सव से एक जटिल दुनिया में फिल्म निर्माण की भूमिका की खोज में स्थानांतरित हो गया था – और हॉलीवुड की प्रस्तुतियों पर सामाजिक आंदोलनों के प्रभाव की, अक्सर बहुत अधिक व्यावसायिक और बहुत अधिक आलोचनात्मक होने के लिए आलोचना की जाती है। .

संग्रहालयों दूसरी बड़ी प्रदर्शनी“रीजेनरेशन: ब्लैक सिनेमा, 1898-1971,” अब फिल्म में अश्वेत अमेरिकी योगदानों को सात अशांत दशकों के संदर्भ में रखते हुए उनकी पड़ताल करता है और उनका जश्न मनाता है।

11,000 वर्ग फुट (1,000 वर्ग मीटर) और सात दीर्घाओं से अधिक, “पुनर्जनन” काले अमेरिकियों द्वारा और उनके लिए बनाई गई फिल्मों के अंश प्रदर्शित करता है, तस्वीरें, वेशभूषा और अन्य कलाकृतियाँ समकालीन अश्वेत कलाकारों थिएटर गेट्स, ग्लेन लिगॉन, गैरी सीमन्स और कारा वॉकर के कार्यों के साथ।

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सह-क्यूरेटर रिया एल। कॉम्ब्स और डोरिस बर्जर ने अभिलेखागार की खोज की और प्रचार सामग्री, पत्रों और यहां तक ​​​​कि उन कार्यों को ट्रैक करने के लिए रिश्तेदारों से संपर्क किया जिन्हें लंबे समय से खो दिया गया था।

स्मिथसोनियन नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी में क्यूरेटोरियल मामलों के निदेशक कॉम्ब्स ने कहा, “हम फिल्म में अफ्रीकी अमेरिकी भागीदारी की गहराई को समझने के लिए इस कथा को एक साथ खींचने की कोशिश कर रहे थे।” क्यूरेटर ने न्यूयॉर्क पब्लिक लाइब्रेरी के शोमबर्ग सेंटर फॉर रिसर्च इन ब्लैक कल्चर जैसे संग्रहों का अध्ययन किया।

‘एक खजाने की खोज’

यह पता चला कि फिल्में, कई मामलों में पुनर्प्राप्त करने के लिए कुछ अधिक कठिन वस्तुएं थीं। अकादमी संग्रहालय के क्यूरेटोरियल मामलों के उपाध्यक्ष बर्जर ने कहा, “यहां तक ​​​​कि अगर आप हमारे किसी एक मॉन्टेज में एक फिल्म की एक क्लिप दिखाना चाहते हैं, तो आप ऐसा नहीं कर सकते क्योंकि आपके पास अब यह उपलब्ध नहीं है।” “तो कभी-कभी केवल विशेष वस्तुएं ही बची रहती हैं, जैसे कि कोई विज्ञापन या पोस्टर, लेकिन फिल्म बची नहीं है। अन्य मामलों में, हमें ऐसे काम मिले जिन्हें खोया हुआ माना गया था और जिन्हें हम अपनी प्रदर्शनी के लिए पुनर्स्थापित करने में सक्षम थे। “

“रीजनरेशन” के लिए बरामद किए गए कार्यों में रॉबर्ट एल। गुडविन की 1971 की फिल्म “ब्लैक चैरियट” थी, जिसका उल्लेख उस समय की किताबों और मीडिया में किया गया था, लेकिन केवल संक्षिप्त रूप से प्रदर्शित किया गया था। कॉम्ब्स ने डीडब्ल्यू को बताया, “मुट्ठी भर लोगों में से किसी ने भी वास्तव में इसे नहीं देखा था।”

वह गुडविन के रिश्तेदारों के माध्यम से “ब्लैक चैरियट” को ट्रैक करने में सक्षम थी, जिनकी 1983 में मृत्यु हो गई थी। “यह पूरी तरह से खराब नहीं हुआ था, भले ही यह बिना एयर कंडीशनिंग वाले किसी अपार्टमेंट बिल्डिंग में था – इसने दिन की रोशनी नहीं देखी थी, ” उसने कहा। “भावना अविश्वसनीय थी,” उसने कहा। “यह एक खजाने की खोज है।”

एक और फिल्म बरामद हुई – अकादमी के अपने संग्रह में – “रिफॉर्म स्कूल” थी, जिसका संग्रहालय ने गुरुवार को अपने एक घर के सिनेमाघर में फिर से प्रीमियर किया।

बर्जर ने कहा कि फिल्म ने कैररल सिस्टम की आलोचना की, जो आज भी प्रासंगिक है, और लुईस बीवर को भी महत्वपूर्ण भूमिका दी, जो 33 साल के करियर में कई फिल्मों में दिखाई दिए, लेकिन आम तौर पर माध्यमिक, तृतीयक या बिना श्रेय वाली भूमिकाओं में, और अक्सर किसी प्रकार के सेवक के रूप में डाली।

“रिफॉर्म स्कूल” 1939 का एक ऑल-ब्लैक-कास्ट सोशल ड्रामा है, जिसे उसी वर्ष “द विजार्ड ऑफ ओज़” या “निनोटचका” या यहां तक ​​​​कि “गॉन विद द विंड” के रूप में बनाया गया था, लेकिन हॉलीवुड से स्वतंत्र रूप से, बर्जर ने डीडब्ल्यू को बताया। कि बीवर “कथा को सबसे आश्चर्यजनक तरीके से निर्देशित करता है, और वह फिल्म साबित करती है कि अगर उसे व्यापक मनोरंजन उद्योग में अधिक मौके दिए जाते तो यह बहुत अलग हो सकता था।”

विदेशों में अश्वेत कलाकार

हालांकि “पुनरुत्थान” अमेरिकी फिल्मों और फिल्म निर्माताओं पर केंद्रित है, क्यूरेटर ने अपने शोध को संयुक्त राज्य तक सीमित नहीं किया। प्रदर्शनी में हाइलाइट किए गए कई रचनाकारों ने अपने करियर के दौरान विदेशों में दर्शकों और सहानुभूतिपूर्ण कानों की तलाश की और पाया।

“संयुक्त राज्य अमेरिका के काले कलाकारों का यूरोप में विभिन्न स्थानों पर एक अद्भुत प्रभाव था, उदाहरण के लिए, जैसे पेरिस या बर्लिन, विशेष रूप से जर्मनी या लंदन के लिए,” बर्जर ने कहा, जिन्होंने ब्राउनश्वेग के कला विश्वविद्यालय से पीएचडी प्राप्त की। “तो मुझे लगता है कि वे स्थान वास्तव में विभिन्न क्षणों और समय पर मनोरंजन उद्योग के महत्वपूर्ण केंद्र थे और जोसेफिन बेकर, नीना मे मैककिनी और पॉल रॉबसन जैसे काले कलाकारों के लिए मंच प्रदान करते थे।”

जर्मनी में, क्यूरेटरों ने पाया कि गेस्टापो ने रॉबसन का सर्वेक्षण किया था – एक मंच और सिनेमा अभिनेता, जो मैककार्थी युग में संयुक्त राज्य अमेरिका में एक प्रमुख नागरिक अधिकार कार्यकर्ता और फासीवाद-विरोधी के रूप में अपने काम के लिए दरकिनार कर दिया जाएगा – क्योंकि उन्होंने 1937 में यूरोप की यात्रा की थी। “उसे एक खतरा माना जाता था, आप जानते हैं, न केवल संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए,” कॉम्ब्स ने कहा। “जर्मनी में संग्रह के माध्यम से खोज हमें यह जानने की अनुमति देती है कि संयुक्त राज्य अमेरिका से परे उसका बड़ा प्रभाव और प्रभाव था।”

बाद में, जर्मनी के विभाजन के बाद, रॉबसन पूर्वी जर्मनी में एक प्रतिष्ठित अतिथि थे, जहां उन्हें लंदन में असफल उपचार के बाद चिकित्सा और मानसिक देखभाल दी गई थी, साथ ही साथ लीपज़िग में कार्ल मार्क्स विश्वविद्यालय से मानद डॉक्टरेट के रूप में इस तरह की उपाधि से सम्मानित किया गया था। .

कॉम्ब्स ने कहा, “समय के साथ रिसेप्शन बदल जाता है, किसी को एक बिंदु पर सर्वेक्षण किया जा रहा है और फिर कई सालों बाद उन्हें नायक का स्वागत मिल रहा है।” “और इस तरह की बातचीत है कि कई ब्लैक कलाकारों को नेविगेट करना पड़ा: समुद्र परिवर्तन जो कई उदाहरणों में होगा जो उनके नियंत्रण से बाहर थे लेकिन हमेशा दौड़ और लिंग और पहचान, राष्ट्रीय पहचान पर बातचीत करने की कोशिश की इस वास्तविकता में स्थित थे। , सभी एक ही समय में। यह आकर्षक है।”

दृढ़ता और संभावनाएं

अकादमी संग्रहालय ने एक माइक्रोसाइट स्थापित किया है, जो 9 अप्रैल से पहले लॉस एंजिल्स में नहीं जा सकने वाले लोगों को प्रदर्शनी के कई पहलुओं के साथ बातचीत करने की अनुमति देता है।

जिन कार्यों को प्रदर्शित किया जा सकता था, वे खो नहीं गए थे, निश्चित रूप से, चर्चा का हिस्सा हैं – जैसा कि उद्योग की भूमिका है जो उन्हें संरक्षित करने में विफल रही है। कॉम्ब्स ने कहा, “दमन और दमन के लिए इन सभी दबावों के बावजूद, काले कलाकारों की लंबे समय से प्रतिबद्धता रही है, और इस प्रदर्शनी के माध्यम से हम यही प्रदर्शित करते हैं।” “इन सभी सक्रिय और यहां तक ​​कि कभी-कभी दमन के प्रणालीगत तरीकों के बावजूद भागीदारी हमेशा रही है।”

“पुनर्जनन” उन लोगों के सम्मान के लिए काम और आस-पास की वस्तुओं को इकट्ठा करता है जिनकी दृढ़ता ने ब्लैक अमेरिकन सिनेमा को संभावनाओं का इतिहास बना दिया।

बर्जर ने कहा, “मेरे लिए रिया के साथ काम करना इतना रोमांचक था कि इस प्रदर्शनी के साथ वास्तव में एक मजबूत प्रदर्शन किया जाए जो फिल्म कैनन का विस्तार करे, जो वास्तव में वहां की वास्तविकताओं के साथ अपनी सीमाएं बढ़ाता है।” “और इसलिए, हमारे लिए अमेरिकी सिनेमा में अश्वेत भागीदारी की इन वास्तविकताओं को पुनर्प्राप्त करने और खोजने में सक्षम होना, वास्तव में एक शक्तिशाली संदेश है और वास्तव में हमें फिल्म निर्माण को अमेरिकी उत्पादन के एक समृद्ध और अधिक विविध पहलू के रूप में समझने की अनुमति देता है जितना हमने सोचा होगा। “