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समय और स्थान हमारे अनुभवों को उस सीमा तक फ्रेम करते हैं जो वास्तविक से अधिक हो। न केवल अनुभव, बल्कि उनसे जुड़ी हमारी यादें और अर्थ भी अनुपात-लौकिक क्षेत्र में स्थानांतरित हो जाते हैं। इन विषयों की खोज चल रही कला प्रदर्शनी, सिंथेसिस ऑफ डिफरेंस है, जिसका उद्देश्य यह पता लगाना है कि क्या अलग है और इस तरह एक दृश्य भाषा के रूप में समय का उपयोग करके उन्हें संश्लेषित करता है।
यह चार समकालीन दक्षिण कोरियाई कलाकारों और छह भारतीय कलाकारों के कार्यों को एक साथ लाता है, जिन्होंने दोनों में सूक्ष्म अंतर और समानता को उजागर करने के लिए अपनी संवेदनाओं और प्रथाओं को विकसित किया है और उन्हें दो संस्कृतियों से प्रभावित किया है। भाग लेने वाले सभी कलाकार विभिन्न माध्यमों के विशेषज्ञ हैं। उदाहरण के लिए कलाकार ग़ज़ाला परवीन को लें, जो दृश्य और प्रदर्शन कला में अपने कौशल में माहिर हैं। उनका काम आध्यात्मिकता के बारे में दो विपरीत विचारों को एक साथ लाता है। परवीन कहती हैं, “यह एक ऐसा प्रयास है जहां मैं एक संगठित धार्मिक व्यवस्था के महत्व को स्वीकार करता हूं, लेकिन मैं खुले तौर पर किसी व्यक्ति की स्वतंत्रता की वकालत करता हूं कि क्या वह उस प्रणाली में रहने का विकल्प चुन सकता है, बिना किसी डर के,” परवीन कहती है।
गैलरी में विभिन्न प्रकार की नई मीडिया कला, पेंटिंग, एनीमेशन, वीडियो आर्ट, इंस्टॉलेशन और यहां तक कि प्रदर्शन भी प्रदर्शित हैं। प्रत्येक कलाकार ने समय के अर्थ और संश्लेषण को अपने-अपने अनूठे तरीके से खेलते हुए अपने काम को एक नया आयाम दिया है। समय के बारे में अपनी समझ के बारे में बात करते हुए, परवीन साझा करती हैं, “एक सैद्धांतिक भौतिक विज्ञानी के रूप में, कार्लो रोवेली समय को हमारे संदिग्ध ज्ञान से पैदा हुए भ्रम के रूप में रखते हैं; यह ऐसा कुछ नहीं है जो वस्तुनिष्ठ रूप से मौजूद है। समय के बारे में मेरी समझ उनके अनुसार है, जहां मैं अलग-अलग लोगों के लिए अलग-अलग समय को अलग-अलग तरीके से गुजरते हुए देखता हूं। अक्सर यह समझ में नहीं आता कि हम समय से आगे बढ़ रहे हैं या उलटे जा रहे हैं।”
अपने प्रदर्शन के संदर्भ में अवधारणा को समझाते हुए, परवीन आगे कहती हैं, “प्राचीन काल से, लोगों ने एक प्रचलित विचार का विरोध किया है और असंतोष को सामान्य करने का प्रयास किया है। लेकिन जब हम देखते हैं, समय के साथ, हम अभी भी समाज में सामंजस्य स्थापित करने के लिए संघर्ष कर रहे हैं जैसा कि हमारे पूर्ववर्तियों ने पूरा करने का प्रयास किया था। ”
एक अन्य भाग लेने वाले कलाकार, जिहॉन्ग पार्क, अपने काम के माध्यम से सामूहिक चेतना के प्रतिबिंब की खोज करते हैं, और अपने प्रतिष्ठानों और प्रदर्शन कला के माध्यम से रिश्तों और लोगों की आंतरिक दुनिया के बारे में बात करते हैं। उनके लिए, “समय ‘समय जाता है’ और ‘दोहराना’ है,” वह बताती हैं, “समय बीतने के साथ, मेरा काम बदल जाता है और विकसित होता है। लेकिन उस समय में, मेरा विचार बार-बार पूछे जाने वाले प्रश्नों का उत्तर है।”
मजदूर वर्ग के माहौल में पले-बढ़े, कलाकार बीरेंद्र कुमार यादव के चारकोल चित्र उनके बचपन के शुरुआती अनुभवों का पता लगाते हैं और उन्हें दर्शाते हैं। वह उन दिनों की याद के रूप में समय की खोज करते हैं, और कहते हैं, “मैं उन प्रतिबिंबों के आधार पर वर्तमान को समझने की कोशिश करता हूं। बेशक, समय बदल गया है लेकिन कुछ बरकरार है और वह है शोषण। कोई कह सकता है कि मैं यह रिकॉर्ड करने की कोशिश कर रहा हूं कि शोषण एक रूप से दूसरे रूप में कैसे बदल गया है। कैसे शक्ति समय को भी स्थिर रहने के लिए हेरफेर करती है। ” यह बताते हुए कि उनका काम किस तरह से अंतर को उजागर करता है, यादव कहते हैं, “जैसा कि मेरा सारा काम हमारे देश में असामान्य श्रम निकायों या बल के बारे में बात करता है, मैं अपने पूरे काम में यह समझने की कोशिश करता हूं कि संश्लेषित में अदृश्य होने की सीमा तक उन्हें क्या अलग बनाता है। पूरे। “अंतर निर्मित समय से एक प्रस्थान बन जाता है जो हमारे जीवन और अनुभवों को सिंक्रनाइज़ करता है।
कैच इट लाइव
क्या: अंतर का संश्लेषण
कहां: नाम जून पार्क हॉल, कोरियाई संस्कृति केंद्र भारत, लाजपत नगर IV
तक: 30 सितंबर
समय: सुबह 9 बजे से शाम 6 बजे तक (रविवार बंद)
निकटतम मेट्रो स्टेशन: वायलेट लाइन पर मूलचंद
लेखक का ट्वीट @priyaanshie_
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