वह रैकेट क्या है? शोर संगीत का जिज्ञासु मामला

एक प्रकार का संगीत है जो वास्तव में काफी हद तक शोर है। हम यहाँ कैसे आए?

अधिमूल्य

2016 की शुरुआत में, कोलाबा की प्रोजेक्ट 88 आर्ट गैलरी में एक छोटा सा संगीत कार्यक्रम था जिसे आयोजित करने में मैंने मदद की थी। इसमें तीन प्रायोगिक इलेक्ट्रॉनिका कलाकारों को दिखाया गया है।

मैं जिस कार्य की सबसे अधिक प्रतीक्षा कर रहा था, वह कोलकाता की एक जोड़ी जेसप एंड कंपनी थी, जो टिनिटस-उत्प्रेरण ध्वनि की दीवारों को बनाने के लिए सिंथेसिसर, सॉफ्टवेयर और उपकरणों का उपयोग करती है, जो अपघर्षक आवृत्तियों का एक निराकार बादल है जो धीरे-धीरे आकार और पैटर्न में विलीन हो जाता है।

उनके घंटे भर के सेट में पाँच मिनट, उपस्थित 50 में से 45 लोग कमरे से बाहर जा चुके थे। (कुछ वापस लौटे, जिज्ञासा से पीछे हट गए।)

यह एक सोनिक हमला था, लेकिन इसके समाप्त होने के बाद, हम उत्साह की भावना के साथ रह गए थे; थकने के बजाय ऊर्जावान। यह, यह पता चला है, एक शोर शो के लिए एक सामान्य प्रतिक्रिया है।

अमेरिका, जापान, यूरोप, यहां तक ​​कि भारत में भी शोरगुल के दृश्य हैं, जो असुविधाजनक संगीत बनाने के विचार के इर्द-गिर्द निर्मित हैं। हर्ष-शोर कलाकारों में जापान के टकराव वाले मर्ज़बो से लेकर अमेरिका के प्रायोगिक और शैली-परिभाषित रिचर्ड रामिरेज़, डैनियल मेन्चे और द हैटर्स शामिल हैं।

इससे पहले कि हम इस बारे में बात करें कि इस तरह का संगीत क्यों अपील करता है (और वास्तविक कारण हैं), इस बारे में थोड़ा सा कि यह संगीतमय सीमा कैसे बनी। 20वीं शताब्दी में, औद्योगिक क्रांति और नई तकनीक की व्यापकता और परिवर्तन की पहले से ही तेज होती गति से प्रभावित होकर, संगीतकारों ने असंगति और आटोनल ध्वनियों के साथ प्रयोग करना शुरू किया।

एक प्रमुख उदाहरण द रीट ऑफ़ स्प्रिंग है, जो 1913 में रूसी इगोर स्ट्राविंस्की द्वारा लिखी गई एक आर्केस्ट्रा रचना है। इस संगीत की असंगति – अपरिचित रजिस्टर, अनसुलझे सामंजस्य, जटिल बहुरंगी – आज अपेक्षाकृत प्रसिद्ध लगती है, लेकिन पेरिस में पहली बार प्रदर्शन किए जाने पर इसने निकट दंगे का कारण बना।

लोग एक-दूसरे पर और कलाकारों पर चीजें फेंकने लगे। संगीतकारों के प्रदर्शन के रूप में नाराज धनी संरक्षक समर्थकों के एक “बोहेमियन” समूह के साथ उलझ गए। यह घटना इतिहास में अवंत-गार्डे संगीत के आधारभूत लोगों में से एक के रूप में नीचे चली गई है।

महीनों बाद, प्रथम विश्व युद्ध शुरू हुआ। इसकी तबाही के बीच, अधिक संगीतकार अपने आसपास की दुनिया में देखी गई असंगति को प्रतिबिंबित करने और “मुक्त” करने की कोशिश करेंगे। इन कलाकारों में ऑस्ट्रियन-अमेरिकन अर्नोल्ड स्कोनबर्ग और इतालवी लुइगी रसोलो शामिल थे।

जैसे ही 20वीं सदी सामने आई, नई तकनीक ने मदद की। गिटार डिस्टॉर्शन पैडल, सिंथेसिसर और, हाल ही में, सॉफ्टवेयर प्रोग्राम ने पिच, लय और ध्वनि की विभिन्न परतों की मात्रा को नियंत्रित करते हुए शोर उत्पन्न करना आसान बना दिया है।

इस कला रूप की विशेषता प्रत्यक्ष प्रतिमानों और पूर्वानुमेयता की कमी है। जहाँ ताल और लयबद्धता का प्रयोग करने वाला संगीत मन को सुस्त करता है, वहीं यह उसे जगाता है और फिर उसे एक तरफ से दूसरी तरफ हिलाता है।

अध्ययन बताते हैं कि कुछ लोग इसका आनंद क्यों लेते हैं। नई, अपरिचित ध्वनियों का अनुभव करने पर मस्तिष्क डोपामिन छोड़ता है; यह फ्रिसन के कारण का एक हिस्सा है जब एक गीत जिसे आप जीवन के लिए प्यार करने जा रहे हैं, पहली बार सुना जाता है।

शोर शो के कारण होने वाले डोपामिन ओवरडोज के परिणामस्वरूप ज्यादातर लोगों में भटकाव और परेशानी होती है। कुछ में, यह एक प्रकार का उत्साह पैदा करता है।

शोर का स्तर शरीर के एपिनेफ्रीन के उत्पादन को भी बढ़ाता है, जो लड़ाई-या-उड़ान प्रतिक्रिया में एक प्रमुख घटक है। अमिगडाला, जो डर जैसी नकारात्मक भावनाओं को संसाधित करता है, सक्रिय हो जाता है। एक सुरक्षित सेटिंग में, यह महसूस कर सकता है – कुछ लोगों के लिए – एक पैराशूट के साथ एक हवाई जहाज से बाहर कूदने के रोमांच के समान।

कुछ दिमाग इस तरह से प्रतिक्रिया क्यों करते हैं, इस पर अधिक शोध उन शैलियों के प्रभाव में आता है जो थोड़ी कम क्रूर होती हैं, जैसे कि भारी धातु और पंक रॉक। यह पता चला है कि कुछ लोग चरम संगीत की ओर मुड़ते हैं क्योंकि यह उन्हें क्रोध और उदासी जैसी भावनाओं को संसाधित करने और शुद्ध करने की अनुमति देता है। क्वींसलैंड विश्वविद्यालय के शोधकर्ताओं द्वारा 2015 में फ्रंटियर्स इन ह्यूमन न्यूरोसाइंस में प्रकाशित एक अध्ययन में पाया गया कि लोगों द्वारा इस तरह के संगीत को सुनने का मुख्य कारण उनके गुस्से का पूरी तरह से अनुभव करना था। हृदय गति के विश्लेषण से पता चला कि ऐसे लोगों को अधिक क्रोधित करने के बजाय चरम संगीत ने उनके क्रोध की प्रतिक्रिया को कम करने में मदद की।

यह भी वास्तविकता है कि आधुनिक औद्योगिक युग शोर से अटा पड़ा है। कार के हॉर्न और सायरन (प्रत्येक में लगभग 120 डेसिबल) किसी पूर्व-औद्योगिक सड़क पर सुनाई देने वाली किसी भी चीज़ से अधिक तेज़ होते हैं। क्या हम इस प्रकार के रेचन का आनंद लेंगे, या इसकी आवश्यकता भी होगी, यदि यह हमारे प्रतिदिन के कोलाहल के लिए नहीं है? कहना मुश्किल है।

अभी के लिए हम जो जानते हैं, वह यह है कि मर्ज़बो और जेसप एंड कंपनी संवेदी-अतिभारित दुनिया में रहने के आघात को संसाधित करने में मदद कर सकते हैं। कम से कम हम में से कुछ के दिमाग में।