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पिकासो ने अपने जीवनकाल में कला के कितने कार्यों का निर्माण किया?
अनुमान अलग-अलग होते हैं, और यह निर्भर करता है कि आप कला के काम को कैसे परिभाषित करते हैं। कुछ सूत्रों के अनुसार, पब्लो पिकासो, स्पैनिश चित्रकार और मूर्तिकार ने अपने वयस्क जीवन के दौरान लगभग 50,000 कृतियों का निर्माण किया, जो प्रति दिन लगभग दो की राशि थी। इसमें पेंटिंग, प्रिंट, किताबों के चित्र, चीनी मिट्टी की चीज़ें और बहुत कुछ शामिल है।
उनकी पीढ़ी का कोई अन्य कलाकार वृद्धावस्था में भी इतना उत्पादक नहीं था। पिकासो ने उस दिन तक काम किया जब तक कि उनकी मृत्यु 91 वर्ष की आयु में नहीं हो गई।
पाब्लो पिकासो ने अपनी पहली तस्वीर कितनी उम्र में बनाई थी?
उनकी पहली ज्ञात पेंटिंग एक थी तेल चित्रकला: “एल पिकाडोर अमरिलो” (द येलो बुलफाइटर) या “एल पेक्वेनो पिकाडोर” (द लिटिल बुलफाइटर), एक बुलफाइट की यात्रा से प्रेरित है। उस समय पाब्लो रुइज़ पिकासो केवल नौ साल के थे। वह एक कला-प्रेमी परिवार से आते थे और उनके पिता थे एक चित्रकार भी।
पिकासो 25 अक्टूबर, 1881 को मलागा, स्पेन में पैदा हुआ था, जो सदियों पुरानी कला परंपरा वाला शहर है। उनके पिता एक कला विद्यालय में पढ़ाते थे। घर में हर जगह पेंटिंग सामग्री थी। उनके पिता ने उनमें “बच्चे के कौतुक” को पहचाना और उनकी अकादमिक ड्राइंग को जल्द ही सम्मानित किया।
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क्या पाब्लो पिकासो ने एक कलाकार के रूप में प्रशिक्षण लिया था?
1892 में, प्रतिभाशाली पाब्लो को मलागा स्कूल ऑफ़ आर्ट में स्वीकार किया गया। सामान्य स्कूल के पाठों के अलावा, युवा पाब्लो ने हर खाली मिनट को पेंट करने और आकर्षित करने के लिए उपयोग किया और उच्च शिक्षा के लिए जल्दी से योग्यता प्राप्त की।
हाई स्कूल के बाद, वह बार्सिलोना में कला अकादमी में स्थानांतरित हो गया, और उसके तुरंत बाद मैड्रिड में प्रसिद्ध सैन फर्नांडो अकादमी में स्थानांतरित हो गया। लेकिन युवा चित्रकार को शिक्षण के तरीके पसंद नहीं आए। केवल आधे साल के बाद, उन्होंने संस्थान छोड़ दिया और तब से स्व-शिक्षा दी गई।
उन्होंने संग्रहालयों, सैलून और स्टूडियो में ज्ञान के लिए अपनी प्यास बुझाई, अन्य कलाकारों की तकनीकों का अध्ययन किया और नई कला, साहित्य और संगीत के रूप में अपने आसपास उत्पन्न होने वाली हर चीज को आत्मसात कर लिया।
उन्हें ‘पिकासो’ उपनाम से कैसे जाना जाने लगा?
शुरुआत में, पाब्लो रुइज़ पिकासो (पिकासो उनकी मां का पहला नाम है) ने अभी भी चित्रों पर अपना पूरा नाम लिखा है। 1900 से उन्होंने केवल “पिकासो” शब्द के साथ अपने चित्रों पर हस्ताक्षर करना शुरू किया। उस समय वह अभी भी बार्सिलोना में रह रहा था और काम कर रहा था। यह 1904 तक नहीं था कि वह पेरिस के एक स्टूडियो में चले गए।
बाद में, उनका अंतिम नाम महान कला और उनकी हावभाव, साहसी पेंटिंग और ड्राइंग तकनीक का पर्याय बन गया। शुरुआत में, उनके चित्र अभी भी दृढ़ता से रंगे हुए थे और लगभग भड़कीले थे। प्रतिभाशाली युवा स्पैनियार्ड किसी भी कीमत पर ध्यान आकर्षित करना चाहता था। पिकासो के बड़े अहंकार ने उन्हें जबरदस्त उत्पादकता के लिए प्रेरित किया।
पिकासो के परिवार का पूरा नाम क्या था ?
पिकासो एक मध्यमवर्गीय परिवार से थे। अपनी दो छोटी बहनों के साथ, पाब्लो एक शिक्षित वातावरण में पले-बढ़े। परिवार में बच्चों को कई शानदार नाम देने की परंपरा थी। पिकासो का पूरा नाम था: पाब्लो डिएगो जोस फ्रांसिस्को डी पाउला जुआन नेपोमुसेनो मारिया डे लॉस रेमेडियोस क्रिस्पियानो डे ला सैंटिसिमा त्रिनिदाद रुइज़ वाई पिकासो।
पिकासो की सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ कौन सी हैं?
“Demoiselles d’Avignon” के साथ पिकासो ने पहली क्यूबिस्ट पेंटिंग बनाई – एक अमूर्त कला शैली – और कला इतिहास में क्रांति ला दी। उन्होंने जिन नग्न महिलाओं का चित्रण किया, उन्हें अब केवल एक दृष्टिकोण से नहीं, बल्कि एक साथ कई कोणों से देखा जाता है।
पिकासो ने अपनी दूसरी कृति, दिनांक 1937 में भी अपनी छाप छोड़ी। बास्क देश में गुएर्निका (बास्क में गर्निका) के छोटे से गाँव पर नाजी कोंडोर सेना के हमले के तुरंत बाद, उन्होंने पेरिस में विश्व मेले के लिए विशाल कैनवास को समर्पित किया हमले के शिकार। युद्ध-विरोधी पेंटिंग अधिनायकवाद का विरोध है। पिकासो नहीं चाहते थे कि यह फ्रांसिस्को फ्रेंको की तानाशाही के अंत तक स्पेन लौट आए, जिन्होंने 1975 में अपनी मृत्यु तक 1939 में सत्ता पर कब्जा कर लिया था। आज यह स्पेन में वापस आ गया है, जो मैड्रिड में म्यूजियो रीना सोफिया में प्रदर्शित है।
पिकासो ने अपनी कला से पैसा कमाना कब शुरू किया?
जो अब उनके “ब्लू पीरियड” और उसके बाद के “पिंक पीरियड” के रूप में जाना जाता है, जो 1904 तक चला, पिकासो पेरिस में एक चित्रकार के रूप में प्रसिद्ध हो गए। 1906 में उन्होंने उस समय के सबसे महत्वपूर्ण फ्रांसीसी कलाकार हेनरी मैटिस से मुलाकात की, जिन्होंने उन्हें कई संपर्क प्रदान किए।
उनके माध्यम से पिकासो की मुलाकात एम्ब्रोस वोलार्ड से भी हुई, जिन्होंने उनसे उनके “पिंक पीरियड” की सभी पेंटिंग खरीदीं और उन्हें पहली बार आर्थिक रूप से सुरक्षित बनाया। बाद में, जर्मन कला डीलर डैनियल-हेनरी काह्नवीलर, जो खुद कला की दुनिया में एक प्रसिद्ध व्यक्ति थे, ने कुछ खरीदारी की, जिससे पिकासो को 20वीं सदी के सबसे महंगे कलाकारों में से एक बनने में मदद मिली।
कानवेइलर ने पिकासो के प्रमुख कार्यों में से एक – बड़ी पेंटिंग “लेस डेमोइसेलस डी एविग्नन” की बिक्री की भी व्यवस्था की। पिकासो के अलावा, उद्यमी जर्मन-फ्रांसीसी गैलरी के मालिक ने भी चित्रकारों जॉर्ज ब्रेक, जुआन ग्रिस और फर्डिनेंड लेगर को साइन किया, लेकिन बदले में उन सभी को पेरिस सैलून और आधिकारिक प्रदर्शनियों में भाग लेने से मना किया। अपनी नई संपत्ति के परिणामस्वरूप, पिकासो अंततः एक नया अपार्टमेंट और व्यापक यात्रा का खर्च उठा सकते थे।
पिकासो की सबसे मूल्यवान पेंटिंग की कीमत कितनी है?
2015 में न्यूयॉर्क में, “लेस फेमेस डी अल्गर” (अल्जीयर्स की महिलाएं) ने $ 179.4 मिलियन (€ 164.7 मिलियन) प्राप्त किया, जिससे यह पिकासो द्वारा किसी भी पेंटिंग के लिए रिकॉर्ड शुल्क बन गया।
बड़ी पेंटिंग 1954 और 1955 के बीच चित्रित श्रृंखला में अंतिम है जिसे क्रिस्टी के नीलामी घर में बेचा गया था।
पूरी श्रृंखला 1956 में विक्टर और सैली गैंज़ द्वारा पेरिस में गैलरी लुईस लेइरिस से $ 212,500 (आज के पैसे में लगभग $ 2 मिलियन) में खरीदी गई थी।
पिकासो ने अपनी आखिरी तस्वीर कितनी उम्र में बनाई थी?
हालांकि पिकासो का अंतिम प्रसिद्ध स्व-चित्र उनकी मृत्यु से एक साल से भी कम समय पहले पूरा किया गया था, उन्होंने वास्तव में उस दिन तक काम किया जब तक उनकी मृत्यु नहीं हुई, 91 वर्ष की आयु में, 8 अप्रैल, 1973 को अपने विला नोट्रे-डेम-डे वी में कोटे डी’ज़ूर।
एक चित्रकार के रूप में अपने जीवन के अंतिम सक्रिय वर्षों में, पिकासो ने खुद को नाजुक, छोटे पैमाने पर अभी भी जीवित रहने और दक्षिणी फ्रांस में “विला ला कैलिफ़ोर्निया” के अपने निवास स्थान के इंटीरियर के लिए समर्पित किया।
वहां वह अपनी दूसरी पत्नी जैकलीन के साथ एकांत में रहते थे, जिसने उन्हें बाहरी दुनिया और उनके अन्य बच्चों और उनकी बेटी कैथरीन से काफी हद तक बचा लिया था। उन्होंने लंबे समय से खुद को पेरिस में हलचल भरे कला परिदृश्य और अंतरराष्ट्रीय कला जगत के केंद्रों से दूर कर लिया था, जहां उन्हें “सदी की प्रतिभा” के रूप में मनाया जा रहा था।
पिकासो ने अपने उत्तराधिकारियों और भावी पीढ़ी को क्या दिया?
कलाकार तीन अलग-अलग महिलाओं और आठ पोते-पोतियों के चार बच्चों से बचे थे।
पिकासो की मृत्यु के तुरंत बाद, उत्तराधिकारियों के बीच एक कड़वा कानूनी विवाद छिड़ गया। पारिवारिक रिश्ते जटिल थे। पिकासो की आधिकारिक तौर पर दो बार शादी हुई थी।
फ्रेंकोइस गिलोट के साथ उनके रिश्ते से उनके बच्चे – फोटोग्राफर क्लाउड पिकासो और डिजाइनर पालोमा पिकासो – साथ ही उनके वैध बेटे – पाउलो पिकासो (1921-1975) से उनके पोते – विशाल विरासत के अपने हिस्से पर कड़वाहट से लड़े।
1976 में, पिकासो द्वारा पीछे छोड़ी गई भौतिक संपत्ति का अनुमान 3.75 बिलियन फ्रेंच फ़्रैंक (लगभग € 696 मिलियन, $ 757 मिलियन) था। इसमें घर, रियल एस्टेट, स्टूडियो, विभिन्न संपत्तियां और पिकासो का अपना निजी कला संग्रह शामिल है, जिसमें मैटिस, मिरो, मोदिग्लिआनी, सेज़ेन और वान गॉग जैसे कलाकारों के मूल्यवान चित्र हैं, जिनसे वे मित्रवत या बहुत प्रशंसित हैं।
प्रसिद्ध स्पेनिश चित्रकार की कलात्मक संपत्ति का अनुमान 1.275 बिलियन फ़्रैंक था। इसमें शामिल थे: 1,885 पेंटिंग, 7,089 रेखाचित्र, 19,134 ग्राफिक्स, 3,222 चीनी मिट्टी के काम, 1,228 मूर्तियां और वस्तुएं, साथ ही लगभग 7,000 रेखाचित्रों के साथ 175 स्केचबुक, जो पिकासो अक्सर बड़े कार्यों के लिए प्रारंभिक रेखाचित्र के रूप में बनाते थे।
उनके चित्र, रेखाचित्र और मूर्तियां पेरिस में पिकासो संग्रहालय की नींव बनीं, जो 1985 में खुला – जहां आज तक दुनिया भर से पर्यटक उनकी कला के कार्यों को देखने आते हैं।
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