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क्या आप ब्रह्मास्त्र पर प्रतिक्रिया, फिल्म की सफलता और अपने चरित्र के प्रति स्वागत से खुश हैं?
प्रतिक्रिया शानदार रही है। अपने किरदार के लिए मुझे जो प्रतिक्रियाएँ मिली हैं, वे बहुत शक्तिशाली हैं। हर कोई कह रहा है ‘मेरे किरदार ने बीच में क्या प्रभाव डाला है। अधिकांश प्रशंसकों ने कहा कि उन्हें नंदी खंड और सड़क पर पीछा करने से उड़ा दिया गया था। बहुत सारे लोगों ने मेरे चरित्र के संवादों को पसंद किया, विशेष रूप से वे जो भगवान नंदी के मंत्रों से प्रभावित थे। मुझे सबसे ज्यादा आश्चर्य हुआ कि इतने सारे लोगों ने मुझे उत्तर में हुई ब्रह्मास्त्र स्क्रीनिंग के वीडियो भेजे। हिंदी दर्शकों की उन प्रतिक्रियाओं को देखकर अच्छा लगा, इस तथ्य को देखते हुए कि मेरी कोई बड़ी भूमिका नहीं थी। यह मुख्य लीड नहीं है और फिर भी इसे इस तरह की प्रतिक्रियाएं मिली हैं।
ब्रह्मास्त्र को बनने में लगभग एक दशक का समय लगा। क्या वेटिंग गेम खेलना कठिन था?
मैं सिर्फ दो शेड्यूल की शूटिंग करने आया था, एक मुंबई में और दूसरा बुल्गारिया में। वे फिल्म में दो खंड थे – एक मंदिर में और दूसरा पहाड़ी सड़क पर। इसलिए मुझे सात दिन मुंबई में और चार दिन बुल्गारिया में शूट करने के लिए बुलाया गया। इसके अलावा मेरे पास करीब चार दिन की डबिंग थी। तो आप कह सकते हैं, यह मेरे लिए काफी आसान था। यही मैं हर किसी को बताता रहता हूं, जो मुझसे पूछता है कि ब्रह्मास्त्र बनाने में कितना समय लगा, दूसरों के विपरीत, मैं वास्तव में फुसफुसाकर बाहर निकल गया।
फिल्म की सफलता का एक मुख्य आकर्षण हैदराबाद और तेलुगु भाषी बाजारों में मिली प्रतिक्रियाएं हैं। क्या आपको लगता है कि फिल्म के साथ आपके जुड़ाव के कारण ऐसा हुआ?
मैं इसका श्रेय फिल्म की सार्वभौमिक भाषा को दूंगा। कंटेंट अच्छा होना चाहिए। यदि कोई कट्टर प्रशंसक मेरी फिल्म देखता है, तो वह फिल्म के माध्यम से नहीं बैठेगा या इसकी प्रशंसा नहीं करेगा यदि यह अच्छी कहानी नहीं है या यदि मेरा चरित्र उन्हें आकर्षित नहीं करता है। अगर मैं उन्हें खराब परफॉर्मेंस या फिल्म दूंगा तो वे मुझसे नफरत करेंगे। इस तरह एक प्रशंसक और एक स्टार के बीच का रिश्ता काम करता है। मेरे किरदार ने बहुत सारे प्रशंसकों को आकर्षित किया है। उन्हें सही समय पर फिल्म के अंदर भी रखा गया था। बेशक, एक छवि है जिसे मैं अपने पीछे ले जाता हूं, एक धारणा जो उन सभी लोगों के कारण बनती है जिन्होंने मुझे देखा है, चाहे वे प्रशंसक हों या नहीं। उन्होंने वर्षों से मेरी फिल्में देखी हैं और उन्होंने छवि बनाई है, जिसके रंग मैं हमेशा चरित्र में जोड़ने की कोशिश करूंगा। लेकिन फिल्म में मेरे किरदार को सही समय पर उतारने का श्रेय अयान और उनकी टीम को जाता है। लोगों ने महसूस किया कि जूनून (मौनी रॉय), ज़ोर (सौरव गुर्जर) और रफ्तार (रोहुल्ला गाज़ी) अजेय हैं और ऐसा कुछ भी नहीं है जो उन्हें छू सके। उस समय, शिवा को अपनी आग बुझाने की क्षमता का पता लगाना बाकी है और आलिया का चरित्र एक नश्वर है। और फिर मेरा किरदार, अनीश उन दोनों को बचाने के लिए आता है। तो स्वचालित रूप से, आपको वे सेती (सीटी) क्षण मिलते हैं। मेरे किरदार के पीछे से आ रहे एक बैल की छवि से दर्शक प्रभावित हुए।
ब्रह्मास्त्र के प्रचार के दौरान एसएस राजामौली और एनटीआर जूनियर की उपस्थिति ने फिल्म की संभावनाओं को कितना मदद की?
सौ प्रतिशत। लोग एसएस राजामौली का बहुत सम्मान करते हैं। और जूनियर तारक भारत के बड़े सितारों में से एक हैं। ये दोनों मुझे पिछले 38 सालों से जानते हैं। राजामौली गरु और एनटीआर जूनियर दोनों ही ब्रह्मास्त्र का प्रचार कर रहे हैं, इसका मतलब ही कुछ और है। हम बाहर जाकर फिल्म का इतना प्रचार क्यों करेंगे, जब तक कि हमारे विश्वास के पीछे कोई सच्चाई नहीं है। उस भागीदारी ने दर्शकों में फिल्म देखने की रुचि पैदा की। यह बहुत महत्वपूर्ण है। आज अगर मिस्टर बच्चन मेरी फिल्म को उठाते हैं और देश भर में उसका प्रचार करते हैं और कहते हैं, ‘तुम्हें यह नागार्जुन की फिल्म देखनी है’, तो दर्शकों को एक चिंगारी का अहसास होगा। वे सोचेंगे, ‘श्री बच्चन एक फिल्म का प्रचार क्यों कर रहे हैं, खासकर जब उनका इससे कोई लेना-देना नहीं है?’
आपने हाल ही में कहा था, आप इसे आसान बनाना चाहते हैं और अगले 3 महीनों तक काम के बारे में नहीं सोचना चाहते हैं। जब आप इतने मांग वाले सितारे हैं तो क्या ब्रेक लेना और प्रोजेक्ट्स को ना कहना आसान है?
मेरे पास जो भी कमिटमेंट थे, मैंने उसे पूरा किया, जो हमने COVID समय के दौरान किया था और वह सब COVID के बाद समाप्त हुआ था। उन सभी प्रतिबद्धताओं को पूरा किया जाता है। मेरे पास सिर्फ तेलुगु बिग बॉस है, जो चलता रहता है। यह सप्ताह में एक बार की प्रतिबद्धता है। कोई बात नहीं। मैं यह ब्रेक लेना चाहता हूं। मैं लगातार COVID के माध्यम से काम कर रहा हूं। पूर्ण लॉकडाउन के उन कुछ महीनों को छोड़कर, मैं बिना रुके काम कर रहा था। मैंने कभी काम करना बंद नहीं किया।
हाल ही में एक बातचीत में, आपके बेटे नागा चैतन्य ने कहा कि वह चाहते हैं कि उनका हिंदी डेब्यू एक ऐसा प्रोजेक्ट हो, जिसमें वह आमिर खान जैसे अभिनेता की भूमिका निभाएं। यह शिव के साथ आपके डेब्यू के बिल्कुल विपरीत है जहां सब कुछ आपके कंधों पर टिका हुआ था।
यह इस बात पर निर्भर करता है कि व्यक्ति जीवन में क्या हासिल करना चाहता है। अगर कोई अभिनेता केवल स्टार बनना चाहता है, तो यह आपके करियर को आगे बढ़ाने का गलत तरीका है। जब मैंने चाई से बात की और उनसे पूछा कि ‘वह हिंदी फिल्में क्यों कर रहे हैं?’, तो उन्होंने मुझे वही जवाब दिया। उन्होंने कहा, ‘मैं एक ऐसी प्रक्रिया का अनुभव करना चाहता हूं जहां मुझे किसी चीज की चिंता करने की जरूरत नहीं है। और जब मैं ऐसा करता हूं तो इससे मुझे बेहतर अनुभव मिलता है। मैं उससे सहमत था। कुछ अभिनेता केवल सफलता पर केंद्रित होते हैं। वे अभिनय की प्रक्रिया में और कुछ नहीं देखना चाहते। विशेष रूप से एक भाषा में कुछ सफलता प्राप्त करने के बाद यह कठिन हो जाता है। हर किसी की अपनी प्रक्रिया होती है, यह एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति पर निर्भर करता है।
मैं आज कुछ चीजों को स्वीकार कर सकता हूं, जो मैं अपने करियर के शुरुआती दौर में कभी नहीं कहूंगा। अपने करियर के एक समय में, मैं जनता की स्वीकृति की तलाश में था। यहां तक कि जब एक अभिनेता सुपरस्टार होता है, तो वे चाहते हैं कि उनके प्रशंसक और अनुयायी उनकी फिल्म, प्रयासों और रचनात्मकता की सराहना करें। हालांकि किसी फिल्म की मार्केटिंग करने का तरीका बिल्कुल अलग होता है। उनकी मार्केटिंग सितारों और स्टारडम के लिए की जाती है. लेकिन जब फिल्म उतनी कमाई नहीं कर पाएगी, तो आलोचना किसकी होगी? यह वह सितारा है जिसे हमेशा दोष मिलता है। वही आपको सावधान रहना है। अभी मैं उस जाल से छूट गया हूँ। शायद इसे जाल कहना इसे बहुत दूर ले जा रहा है। यह एक निश्चित समय था जब मुझे स्टारडम चाहिए था और मैंने वह हासिल किया। एक बार जब वह उपलब्धि का भाव आया, तो मैंने आगे बढ़ना शुरू कर दिया।
जिस समय ब्रह्मास्त्र बनने में लगा, क्या रणबीर, अयान या करण जौहर ने महत्वपूर्ण रणनीतियों और फैसलों पर आपसे सलाह ली?
मैं लगातार करण से ज्यादा अयान के संपर्क में था, क्योंकि वह हमारे निर्माता थे। अयान जिस तरह की फिल्म बनाना चाहता है, उसके बारे में हमेशा स्पष्ट था। उन्होंने पहली बार स्क्रिप्ट सुनाई थी और 2018 में मुझे अपना स्टोरी बोर्ड दिखाया था। मेकिंग के दौरान, जब भी उनके पास कोई महत्वपूर्ण मुद्दा होता, तो वे कभी-कभी मुझसे प्रोडक्शन के फैसले या कुछ प्रचार रणनीति पर सलाह लेते। अयान और मैंने तेलुगु संस्करण की डबिंग के लिए प्रमुख रूप से बातचीत की। साथ में, हम बहुत सी चीजों का लोहा मनवाने में सक्षम थे। ब्रह्मास्त्र पर काम करते हुए मेरे पास बहुत अच्छा समय था।
फैंस आपको अमिताभ बच्चन के साथ स्क्रीन स्पेस शेयर करते देखने के लिए बेताब थे। क्या आपको लगता है कि हमने एक प्रतिष्ठित क्षण बनाने का अवसर गंवा दिया?
काश मेरे पास वह अवसर होता। काश मुझे मिस्टर बच्चन के साथ कुछ स्क्रीन टाइम मिलता। एक कलाकार और एक इंसान के तौर पर मैं उनका बहुत सम्मान करता हूं। उनके साथ काम करना हमेशा से एक खुशी की बात रही है और मुझे लगता है कि जब भी हम साथ काम करते हैं, वह हमेशा मुझे रोशन करते हैं।
चूंकि आपने हिंदी और तेलुगू सिनेमा दोनों में बड़े पैमाने पर काम किया है, क्या आपको लगता है कि तेलुगु सिनेमा हिंदी सिनेमा की तुलना में तेज गति से विकसित हुआ है?
80 और 90 के दशक में भी तेलुगु सिनेमा को बड़ी सफलता मिली थी। यह सिर्फ इतना है कि उन्हें आज की तरह हिंदी दर्शकों के सामने नहीं दिखाया गया। आज वे तकनीकी रूप से प्रतिभाशाली हो गए हैं। एक समय पर, कुछ फिल्में थोड़ी आदिम थीं, लेकिन मैं कहूंगा कि वे जमीन से जुड़ी थीं। मैं तेलुगु सिनेमा की तुलना नंगे पांव चलने के समान करूंगा। वे जमीन पर जड़े हुए हैं। वे कहानियां और संदेश हैं जो तेलुगु फिल्में चित्रित करती हैं। सड़क पर चलने वाला एक व्यक्ति तेलुगु फिल्म के विषयों और संदेशों को आसानी से पहचान सकता है।
यह वे लोग हैं जो थिएटर जाना और फिल्म का अनुभव करना पसंद करते हैं। मैं कहूंगा, यह हमारे दर्शकों का 90 प्रतिशत है। जब मैं यहां धर्मा प्रोडक्शंस के कार्यालय में आ रहा था, तो मैंने देखा कि कुछ 15 साल के बच्चे स्पीकर पर तेज संगीत बजा रहे हैं और सड़क के किनारे एक आइटम नंबर पर नाच रहे हैं। आपको उन दर्शकों के लिए बौद्धिक रूप से रचनात्मकता की आवश्यकता नहीं है। मेरा मतलब यह है कि सभी फिल्मों को बौद्धिक होने की जरूरत नहीं है, उन्हें बुद्धिमान होने की जरूरत है। एक बुद्धिमान फिल्म बनाना बहुत मुश्किल है, जो वास्तव में दर्शकों को समझती है। यह किसी भी यादृच्छिक दिशा में तीर चलाने जितना आसान नहीं है।
राम गोपाल वर्मा की शिवा में अपनी हिंदी फिल्म की शुरुआत के बारे में आपकी क्या यादें हैं? जब तक हिंदी संस्करण बनाया गया, तब तक तेलुगु मूल पहले ही एक पंथ हिट बन चुका था, है ना?
शिव के बारे में मेरी शुरुआती यादें क्रिकेट खेलने की हैं, जब हम शूटिंग कर रहे थे। मेरे सह-कलाकार जेडी चक्रवर्ती शानदार थे, वह बहुत कच्चे थे और ठीक वैसा ही रामू उस किरदार के लिए चाहते थे। उसे कॉलेज का बच्चा होना था।
तेलुगु संस्करण एक बड़ी हिट थी और फिर इसे तमिल और फिर मलयालम में रिलीज़ किया गया। सफलता के बावजूद, उत्तर में हिंदी दर्शकों ने वास्तव में इसे नहीं देखा था। जब हम हिंदी संस्करण के साथ तैयार थे, तो हमें वास्तव में यकीन नहीं था कि फिल्म चलेगी या नहीं। आखिर हिंदी दर्शकों के लिए मैं एक नया नाम था, रामू नए निर्देशक थे। लेकिन उन दिनों के विपरीत, उस समय की फिल्मों को चलने का समय दिया जाता था। इन दिनों, निर्माताओं को यह एहसास नहीं है कि वे शुरुआती प्रतिक्रियाओं के आधार पर फिल्म के भाग्य का फैसला कर रहे हैं और उन्हें सिनेमाघरों से बाहर ले जा रहे हैं। उन दिनों में, वे फिल्मों को एक हफ्ते तक चलने देते थे और फिर खबरें और मुंह से शब्द धीरे-धीरे सामने आते थे और फिल्म के दर्शकों को सिनेमाघरों तक लाते थे। तब मूवी रिलीज में सांस लेने की जगह हुआ करती थी। शिव के साथ, मुझे लगता है कि यह हमें ध्यान आकर्षित करने के लिए लगभग एक सप्ताह का उपकरण देता है, और फिर क्षण और दृश्य पकड़े जाते हैं। फिल्म को तुरंत बढ़ावा देने के लिए कोई सोशल मीडिया नहीं था, इसलिए हर फिल्म टूल को लोकप्रिय होने में थोड़ा समय लगा और एक बार उन्होंने और शो किए और थिएटर जोड़े गए।
पीछे मुड़कर देखें, तो आप किसी फिल्म को रिलीज करने के लिए कौन सी प्रक्रिया पसंद करेंगे? पुराना प्रारूप जहां सिनेमाघरों में फिल्मों को अधिक समय मिलता है या नया, जहां प्रचार और रिलीज की रणनीति जितनी जल्दी हो सके उतना पैसा कमाने की कोशिश करती है?
मैं पुराने प्रारूप को प्राथमिकता दूंगा। क्योंकि बहुत सारी अच्छी फिल्में हैं जिन्हें सिनेमाघरों में एक हफ्ते का भी समय नहीं मिलता है। जब तक फिल्मों को आवश्यक प्रदर्शन मिलता है, तब तक एक और नी रिलीज होती है और पुरानी फिल्म को सिनेमाघरों से बाहर धकेल देती है। व्यापारी लोग हमेशा अधिक टिकट बेचने की तलाश में रहते हैं। उन्हें एक प्रतिशत मिलता है, ठीक है, और चाहे वह मल्टीप्लेक्स हो या सिंगल स्क्रीन, वे नई रिलीज़ को कोई सांस लेने की जगह नहीं देते हैं। उनका प्रतिशत इस बात पर निर्भर करता है कि थिएटर में कितनी सीटों पर कब्जा है।
नए मॉडल के तहत बॉक्स ऑफिस नंबर बढ़ रहे हैं। इसके कुछ फायदे भी होने चाहिए।
नया मॉडल उन फिल्मों के लिए अच्छा है जो भीड़ खींच सकती हैं। यह छोटी फिल्मों के लिए नहीं है। मेरा मतलब है, सभी को जगह देनी होगी। कभी-कभी कुछ फिल्में बहुत रचनात्मक रूप से बनाई जाती हैं, लेकिन उन्हें पकड़ने में समय लगता है। मेरी फिल्म अन्नामय्या को पहले 10 दिनों में सिर्फ 10 फीसदी ऑक्यूपेंसी मिली थी। और आज तक इसका कारण कोई नहीं जानता, लेकिन 11वें दिन से अधिभोग 90 प्रतिशत तक पहुंच गया। यह एक भक्तिपूर्ण फिल्म थी लेकिन शुक्रवार को, रविवार को नहीं, बुधवार को नहीं, अगले शुक्रवार को भी नहीं चली। लेकिन 10 दिन बाद, चीजें बस क्लिक हुईं।
क्या हम आपको ब्रह्मास्त्र के सीक्वल में वापसी करते देखने की उम्मीद कर सकते हैं?
यह बहुत अच्छा होगा अगर अयान ऐसा करे, लेकिन यह पूरी तरह से उस पर है। उन्होंने पहली फिल्म में ही मेरे किरदार को खत्म कर दिया (हंसते हुए)। उसने मुझे एक चट्टान से फेंक दिया। पीछे मुड़कर देखें तो वह भी इतना मुश्किल शॉट था। यह फिल्म में किया गया सबसे कठिन शॉट था। मुझे जमीन से 100 फुट की दूरी पर लटका दिया गया था, केबलों द्वारा निलंबित कर दिया गया था और उन्होंने मुझे उस ऊंचाई से कम से कम 15 बार गिरा दिया। ऊपर और नीचे, वह अभ्यास बहुत कर लगाने वाला था। लेकिन वह शॉट इतनी खूबसूरती से निकला। इन बेहतरीन पलों को खींचना कभी आसान नहीं होता।
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